С первого сентября, дня знаний, с которым мы, кстати, поздравляем всех учащихся,  BN начинает новый цикл статей «Из истории…».  Материалы будут посвящены как истории музыкальных инструментов, разного рода носителей  и т.д.  Первый блок материалов будет посвящен так называемой «домашней музыке» - тем инструментам и звуконосителям, которые находились непосредственно в домашнем использовании.

Музыкальная шкатулка

Рассказать о музыкальной шкатулке меня надоумило посещение одного из музеев, где она не только была представлена, как исторический предмет, но и находилась в рабочем состоянии. Насколько прекрасные звуки издает такой «сундучок» - словами не передать. Однако, можно провести параллель с современными музыкальными центрами…

В наше время почти в каждой квартире есть магнитофон, или, на худой конец, приемник. А у кого-то на кухне постоянно что-то бубнит старое радио. В общем, существует эдакий музыкальный фон квартиры. Современный человек настолько привязан к музыке, что жизни без нее  уже представить невозможно. Сами подумайте, если  бы вы лишились плееров, компьютеров и магнитофонов, то в ваших квартирах наступила бы тишина…

А вот в начале прошлого и в конце позапрошлого веков как-то обходились без магнитофона. Однако дома всегда были «наполнены» звуками музыки. Давайте перенесемся в первые годы XX века. Тогда в более мене состоятельном доме люди стремились иметь свои звуконосители.  Например, те же старинные музыкальные шкатулки. У каждой, уважающей себя, девушки оная имелась в комнате.

«Ящичек с винтиками-шпунтиками» в свое время стал маленьким прорывом в фиксации звуковых эффектов и мелодий. Так  музыкальная шкатулка стала наиболее распространенной формой  звукозаписи.

Музыка и механика

История музыкальных шкатулок уходит в далекий 1796 год. Часовщик из Женевы по имени Энтони Фавр в свое время изготовил первый музыкальный механизм. Он то и стал зачинателем этой истории, длящейся уже более 2-х столетий.

На первых порах простые музыкальные механизмы встраивались в часы, разные безделушки и даже во флаконы для духов. В 1814 году появился человек, который изобрел первую музыкальную «гребенку» (пластинчатый резонатор, источник звука в музыкальных механизмах), получившую позднее широкое распространение. Звали его Франк Леколтр.

Подобные музыкальные механизмы были предметом гордости города Сент-Кру в Швейцарии всю вторую половину 19-го столетия. В то время эти изделия составляли 10% от общего объема швейцарского экспорта и вызывали восхищение во всем мире от Европы до Китая.
Размеры музыкальных шкатулок были различны: от довольно больших размером с сундук и до совсем маленьких, напоминающих табакерки. Звучали они в зависимости от размеров тоже по-разному. Чем шкатулка была больше, тем громче и приятнее звучала мелодия.

Позвольте напомнить, механизм шкатулки довольно простой состоит из металлического цилиндра (валика) со штифтами, заводного механизма и стальной гребенки. При вращении вала штифты, задевая за зубья гребенки, воспроизводили от 4 до восьми мелодий. Такие валики можно было заменять, покупая их в магазине. В некоторых шкатулках мелодия дополнялась перезвоном колокольчиков. Добавление звучания колокольчиков делало довольно однообразное звучание мелодии более полным и насыщенным. Механизм шкатулок с колокольчиками был сложнее и требовал бережного обращения и ухода.

Как же извлекалась музыка из столь простейшего механического устройства? Из музыкального произведения выделялась его наиболее характерная часть так, чтобы ее звучание занимало 17, 24, 36 или 50 секунд (в зависимости от размера механизма), обеспечивающая узнаваемость мелодии. Аранжировка осуществляется профессиональными музыкантами, в совершенстве знающими устройство музыкального механизма. Это была довольно серьезная работа, объединяющая в себе музыку и прикладную механику.
Однако, Эдисон с его фонографом, первая мировая война и кризис 1928 года сильно «ударили» по индустрии музыкальных шкатулок, практически уничтожив ее.

Вторая жизнь

После второй мировой войны, во многом благодаря расквартированной в Европе американской армии, швейцарские музыкальные шкатулки получили «новую жизнь». В 1960 году одна японская компания начала массовое производство маленьких музыкальных механизмов, конкурируя со швейцарскими производителями.

На сегодняшний день единственный в мире производитель, предлагающий полный ассортимент музыкальных механизмов – это компания REUGE.  Альберт Руж, сын часовщика Чарльза Руж, под маркой REUGE открыл свою первую мастерскую музыкальных механизмов по адресу, где и по сей день расположен головной офис компании. В 1960 году Альберт начал претворять в жизнь план возобновления производства музыкальных механизмов высокого качества, прерванного в начале 20-го столетия.

На сегодняшний день компания REUGE MUSIC, оставив принцип устройства музыкального механизма практически неизменным, но, используя новые производственные технологии, создает великолепные музыкальные шкатулки, справедливо считающиеся лучшими в мире.